問在之前——博物館文化創意Q&A

Q1：什麼是博物館文化創意產業？

A：它以博物館文化資源為基礎，以科技創新為手段，為公眾提供具有該館特色的文創產品、文化體驗及相關服務。

Q2：博物館文創的主要及潛在消費群體是哪些？

A：25至34歲的年輕人為消費市場的主體，19至24歲為潛在消費群體。

Q3：博物館文創該如何滿足該類人群的文化及消費需求？

A：這部分年輕群體創新意識強，更易接受新鮮事物，崇尚個性，具有求異型消費心理。為了滿足其需求，博物館文創需抓住時代特點，在文創產品的展現形式上進行創新與改革。

創新——新時代的文化需求

博物館文創產品，以文化為核心，通過創意轉化、科技提升形成的產品。涉及內容廣泛，它形式多樣，普通觀眾都可通過它“將博物館帶回家”。

博物館文創品除了可作為商品進行售賣外，還可作為展品，進行展覽展示。2015年，由故宮博物院指導、上海魯迅紀念館主辦、我司博越藝術工程有限公司設計施工的“徜徉紫禁城——故宮文化展”於5月18日“國際博物館日”在上海魯迅紀念館開展。

展覽組合展示了120餘件故宮博物院的特色文創產品，環境營造以“故宮紅”為主色調，結合多種的藝術手法，力求以具有生活化藝術趣味的方式，突出文創品的主題特徵，同時從另一角度，讓觀眾對故宮的皇家風範、建築特點、文物之美有更為全面的認知。

故宮文創展，吸引了大量的觀眾前來參觀，前故宮博物館院長單霽翔親臨展覽現場指導工作，並對中國文博文創行業的發展做了精彩的報告。

博物館文創產品充分展示著博物館科技、文創發展的新業態，現如今，傳統文創品已不能滿足多元化的時代需求，“創新”成為時代的主題，在承辦該展覽後，我司對此進行了積極的探索與思考，除了線上下積極承辦實體文化創意體驗館和展覽活動外，該怎樣借著時代的東風，延展出全新的發展空間和發展前景？

破壁——“博物館IP”概念

3.1 博物館IP

近年來，IP（知識產權）一詞，幾乎涉及了各個行業，熱門IP改編的影視劇、周邊等層出不窮，可以說，熱門IP以其對公眾的影響力，通過轉化的形式實現了IP帶動全產業鏈的發展。

博物館，作為承載著深厚歷史文化底蘊的機構，其豐富的文化資源如館藏、建築方式、設計理念等，本身就是一個大IP，對於文化的傳承，具有非凡的社會和經濟價值。

2015年，IP開發的熱度蔓延至博物館文化創意產業。該年，《博物館條例》首次在國家層面上以法律法規的形式明確表達了對博物館IP開發的贊成態度。然而，現在大部分博物館都還處於嘗試摸索階段，僅有北京故宮博物院、上海博物館等個別博物館率先借助IP熱潮，積極試水新型發展模式。

3.2 找到傳統與現代的契合點，實現IP開發

在邁入IP運營新時代的風口上，如何實現這一文化大IP的轉化，更好地傳承優秀的傳統文化，成為現如今的一大課題。

博物館IP開發文創產品的特殊性，在於這是一種“再設計”，是文化資源與創意結合的過程，兩者缺一不可。對已有文化資源的考證與研究，作為這一過程的“領導者”，至關重要，影響著設計師能否將藏品原本的思想與情感通過自己的設計準確地傳達給大眾。

而在設計中，否能從傳統文化中找到與現代設計的契合點，決定了此後產品的“生命力”。只有站在主要受眾的立場進行設計，以傳統文化為根，引入符合其觀念的時尚、科技等概念，才能使年輕一代從產品中得到情感共鳴，從內心接受、喜歡它。如此，文物才能真正“活”起來。

跨界——與各平臺的完美邂逅

4.1 博物館IP+ACG的再設計

ACG，即為吸引年輕人的新興產業之一。將傳統文化與現代動畫（Anime）、漫畫（Comics）與遊戲（Games）相結合，使更多年輕公眾瞭解博物館文化，帶動國人對傳統文化的重視。

4.1.1 博物館中的漫畫形象

以陝西省歷史博物館的唐妞為例，正是由於設計者抓住了唐代文化元素與現代漫畫設計的契合點，同時將其合理運用於設計中，受人喜愛的“小胖妹”唐妞應運而生。

唐妞是陝西省歷史博物館的形象代言人，她以館藏的一件唐粉彩仕女俑為原型，在設計時保留了唐代的妝容特點、以胖為美的豐腴體態、襦裙款式等，色彩採用了具有民族特色的中國紅，在技法上則是將國畫與動漫二次元風格相融合，構思十分巧妙。

兼有陝西本土特色與現代感的唐妞不僅體現了中國特色、西安特色，傳承著唐文化的精神內涵，又符合富於生機的時代需求與新時代年輕群體的審美觀與時尚追求，成為吸引眼球的存在。

故宮作為一個超級大IP，其創作的卡通形象同樣源於其對於“皇家文化資源”的整合，如壯壯、美美等。此吉祥物形象的創意，源自於我國古代傳說中的瑞獸龍和鳳凰，象徵祥瑞，是中華民族最具代表性的文化之一。

這些漫畫卡通形象蘊含著豐富的博物館文化元素及文化內涵，對館內文化資源傳播而言，是十分貼近時代的傳播載體，使傳統文化實現現代化傳承。

4.1.2 卡通形象對文創產品的影響

在具有卡通形象的情況下，各類動漫化文創產品應運而生。根據唐妞的人物形象，現已開發了30餘種品類的產品，除了鑰匙扣、小鏡子、冰箱貼等傳統的旅遊紀念品外，還有設計有時下熱門的手辦盲盒系列，唐代仕女化身為現代化時尚女性，背上了現代的時尚挎包、搖起了呼啦圈、拿起了自拍杆，甚至稱起了體重。

故宮也一改以往古板說教的印象，改用搞怪、輕鬆的網路形象，將故宮博物院莊重大氣的歷史文化，轉化為別具一格又極具藝術感染力的博物館衍生品，迅速拉近了故宮博物院與現代年輕群體的距離。

4.1.3 讓藏品“活起來”的動漫與遊戲

動漫有著極強的想像力和創造力，遊戲則帶來娛樂感、激發創造力，對於年輕人尤其有著不可抗拒的天然魅力。如今，優秀的動漫、遊戲作品不僅是日常普遍的娛樂性方式，更蘊含了思想性、藝術性、文化性，是一個以科技含量與文化傳承互動發展的“內容創新載體”。

2015年，湖南省博物館全國首部文物題材系列動漫片《時空博物卡》，通過一張卡片，觀眾跟隨著主人公穿越至2000多年前的漢長沙國，瞭解與之相關的歷史知識。

2019年，故宮上線瞭解密類手機遊戲《繪真·妙筆千山》，通過做任務的形式，讓《千裏江山圖》真正活起來。

我司在多年的博物館展陳中，製作了相當數量的動畫作品，其中杭州海塘遺址博物館的《錢王射潮》展示動畫，以獨到的設計、精美的畫面、有趣的展現方式，獲得了業內同行和觀眾的一致好評。

傳統文化題材的文創產品在融入現代化元素後，煥發出新的生機與活力，更貼近現代年輕人的消費習慣，必然會擁有更廣泛的消費群體。

4.2 數字媒體下的文化衍生品

在如今科技迅速發展、互聯網聯通世界、媒介融合傳播的時代背景下，博物館依託於新科技環境，借助這些新的數字媒體平臺玩跨界，成為博物館文創產業發展的新趨勢，開闢出傳播弘揚中華文化的新道路。

文化體驗類衍生產品正是在這一趨勢下出現的、除了“實體”文創物品外的新型文創產品，它們將文化、創意、媒介、科技相融合，充分利用現代技術手段和高科技，借助網路、資訊和媒體等多方力量優化整合，與傳統博物館互聯互通，為公眾開闢更生動地瞭解藏品及文化的管道。

文化體驗類衍生產品有手機APP，如口袋博物館、每日故宮，可任意批註與點評的故宮名畫記等，不一而足。文化體驗類衍生產品，通過數字媒體的優勢進行高效的資訊傳播，同時增加了互動性，以貼近現代化生活的形式拉近了藏品與公眾之間的時空距離，讓藏品背後傳達的精神與情懷得以展現在世人眼前。

傳承——產業影響力的最終變現

博越從事博物館展陳行業多年，一直在積極探索博物館的發展趨勢。博物館文創產業的發展，從文化資源到文化需求、到文化IP、再到文化產業，是一個漫長的過程，每一步都蘊藏著大學問、大胸懷與大智慧，任重而道遠。

在數字技術快速發展，多元化消費需求日益增長的時代背景下，博物館文創產業，正逐漸擺脫傳統的束縛，開闢出新的發展道路。文創產業的“跨界融合”，將不再局限於產業和事業的明顯分界，不拘泥於一件文創商品、一部影音動畫，亦或是一場融合各界的新媒體展演，而是從博物館研究、教育、宣傳、展覽、出版、文保科技、互聯網+等工作的方方面面出發，打造文創產品、文創活動、文創服務三位一體，實現實體與虛擬兩個領域的結合，打通線上與線下的完美互動，最終形成完整產業鏈。

在宣傳上，博物館IP與企業聯名合作以成為現實，進行品牌推廣、新品發佈，博物館的IP形象甚至可成為企業品牌形象代言人出現於公眾眼前。

《我在故宮修文物》借助電影、紀錄片“吸粉”，此後還出版了相關書籍，成功讓觀眾瞭解了何為博物館文保工作。

故宮博物院、NEXT IDEA騰訊創新大賽、QQ音樂三方聯合主辦了“古畫會唱歌”活動，以文創活動打通線上線下，線下公眾積極參與，創作出“古畫會唱歌”的音樂專輯，並於各大音樂平臺上線，給了古畫以新的展現方式。

故宮與老字型大小稻香村合作出品的節慶點心，於線上故宮淘寶銷售，虜獲了一大批吃貨粉絲。

時裝秀、燈光秀……博物館文創的產業鏈發展，還有更多種可能……

全產業鏈的合作與發展對於收集、記錄、呈現、傳播、傳承、保護博物館文化資源，具有極其明顯的優勢和價值，促進文化資源的保護與傳承向數位化時代邁進，最終，博物館文創產業必將逐步完善，以其影響力帶動中國傳統文化的現代化傳承。

參考文獻

單霽翔.《什麼阻礙了博物館文創的發展》

劉紹勇、廖雅.《動漫周邊產品在文創產業中的衍生——以博物館文物為例》

李核心.《對博物館文創發展的觀察與思考》

吳麗芳.《卡通形象在故宮文創產業中的運用研究》

胡緒雯.《博物館IP授權的理論與實踐——以上海博物館為例》

劉麗娟、叢紅豔.《在傳統中探尋本土設計——以陝西西安橋合動漫的原創IP品牌唐妞設計為例》

馮倩倩、林德祺.《博物館IP授權與文化衍生品的開發》