提及“風格”，腦海中會浮現什麼？是淡雅、清寂、富有哲學韻味的中國畫，亦或是華麗、寫實、色彩濃郁的古典油畫。“風格”作為藝術概念，具有異常鮮明的表達形式，其形成過程也囊括著迷人的精神內涵。隨著時代和社會生活的變遷，藝術作品逐漸呈現出多樣的風格。如果將展項視為展館中的藝術作品，除凝聚創作者的靈感之外，如何通過獨特的設計形成一定的藝術風格，從而創新展示形式？

一、層次精巧，藝術衍生

不同性質的展館作為特定場域，在長期發展中形成了較為固定的展示風格，如博物館、藝術館、紀念館等。近年來，各類展館通過自我革新，逐漸意識到創新展示形式的重要性，這是區別於他者風格辨識度的源泉。目前，在其他場域中早已廣泛應用平面與立體交融的展示形式，如宣傳應援的人形立牌、靈動有趣的立體書、光影交錯的紙雕燈……。為不斷創新展示形式，展館內開始引入這類多層次、立體化的藝術形式，並形成一定的展示風格，從而為參觀者帶來煥然一新的體驗。

在日本大阪歷史博物館，設計師將創作畫剪切重組，置於中近世紀展廳內，融合光影技術，共同打造一個江戶時代難波人生活的立體空間。目前，業內並未對此形成明確的概念，通常將這種展示形式稱為“單片場景（景箱）”，即運用立體畫理念，於三維空間內將二維圖片分割、拼接、組合，重新形成的一種藝術形式。大阪歷史博物館在設計展項時，以單片景箱進行創新，運用插畫風格替代傳統日式繪畫，展現大阪的風俗人情和自然風貌，構成獨特的展示形式，更加貼合展館風格。

二、流光溢彩，直擊感官

單片作為藝術形式之一，以獨特的裝飾性逐漸成為展館優先選擇的展示形式，又根據每一展項所需，在創作中往往採用不同的藝術風格。在上海世博會博物館的展廳中，為體現世博會的包容與開放，創意人員以會議期間各國展館的巨幅照片為元素創作單片，採用漫畫繪畫風格進行二次拼接，使展示內容具象化，視覺上詮釋了異彩紛呈的世界文化。後將單片置於展牆上方，環繞展區一周，不僅延伸了有限的展示空間，也增強了參觀者的綜合體驗。

在成都博物館歷史文化陳列中，“民俗篇·歲時遨遊樂”單元將時間定格於民國，選取集會這一規模宏大、萬人空巷的遊賞活動為亮點打造展項，以全景式單片景箱呈現交通、飲食、貿易、祈福、演出等成都民俗生活。為確定單片景箱的風格，創意人員在充分研讀展覽文本的基礎上，多次翻閱傳統民俗類書籍，最終在汪曾祺《大淖記事》中獲得了創作靈感。進一步將文字細緻研磨成畫面時，又緊扣民國、成都、習俗等關鍵字，生動再現二仙庵勸業會、楠木林花會、青羊宮廟會的繁榮景象。為突出展示主題，創意人員特意融入蒙太奇手法，以成都街巷的鳥瞰圖為背景，將文本視覺化處理，從視覺上增強空間立體感，令參觀者不忍移目。

單片所採用的藝術風格，有時會在展館中產生出其不意的效果。在何思敬紀念館中，創意人員綜合考量展館風格後，在展項中穿插設計單片場景，以油畫插畫的藝術形式進行創作，娓娓道來革命偉人的光輝事蹟，營造生動活潑、通俗易懂的展示風格，借此豐富紀念館的展示氛圍，創新愛國主義教育方式。在呈現偉人何思敬不同時期經歷時，創意人員通過改變繪畫形式、增強色彩對比度等方式創作各類單片，全面展示何思敬求學探索、為黨奮鬥、嚴謹博學的一生，營造平易近人的展示氛圍，烘托革命先烈的不屈精神。

單片風格通常取決於藝術形式的既有風格，除運用繪畫風格外，有時也會借鑒攝影風格。創意人員將真人等比的單片融入銀行博物館展廳的場景中，與雕塑結合後重現了民國時期混亂無序的通貨膨脹現象，著重展示普通民眾在銀行門口擠兌的情境。具體創作時，特邀專業導演依據史實，指導戲劇演員以豐富的面部表情、略顯誇張的動作擺拍成片，將歷史形象定格其中。在合理把握人物主次、遠近的透視關係後，以古銅雕塑輔助展示維持治安的士兵及其餘民眾。顯而易見，運用攝影風格創作的單片增強了展品表達的意蘊，並在視覺上更顯真實。

為凸顯單片風格，將單片創作與光影技術融合，使弱化感官體驗的平面展示轉變為直擊感官的立體重構。在南通環境教育館中，創意人員從展項本身出發，以“知行合一”理念為指導進行二次創作。在設計 “奇幻森林”單片景箱時，整體以生命綠為主色調，點綴以五彩斑斕的色彩。在考慮到青少年是南通環境教育館的受眾之一，為激發其興趣與求知欲，創意人員以卡通插畫繪畫風格錯落有致地描繪出自然界的動植物，幫助青少年認識地球、保護生態環境。同時合理運用光影技術，在燈光渲染、色彩碰撞下呈現地球生物的多樣性，使參觀者仿佛置身大自然中。

三、綺麗幻想，躍然眼前

近年來，單片場景（景箱）在展館中的高頻應用，是展示形式創新的結果。那麼，在充分借鑒既有藝術風格後，一個優秀的單片場景（景箱）究竟是如何體現自身風格的？

在上海科技館舉辦的“中國古代天文學巡展”中，策劃人員圍繞“天文學”這一展示主題，不斷發掘浩瀚歷史長河中的細枝末節，擴充展示內容，探索武王伐紂時“天有異象”的天文年代學奧秘。

在決定以單片景箱進行展示後，創意人員按照一定比例提前構圖，分別繪製民不聊生、歌舞昇平、戰火紛飛、商軍潰敗、天有異象等畫面，使其逐層成為獨立單元，又在同一空間內形成對比，借此向參觀者詮釋天象與人事間的神秘聯繫，從而突出天文學對歷史年代研究的重要性。

在完成以上環節後，最終呈現的單片景箱並非一組單調的二維畫面，而是空間的完美組合，這不僅要求創意人員在前期繪圖時具備敏銳的洞察力，也要求師傅在後續安裝中嚴格把控空間比例，將二維畫面與三維空間緊密聯繫，為參觀者營造一個多維的展示空間。

不難發現，在展館中單片區別於其他展示形式的特點之一是強烈的視覺化表達，而光影技術則成為體現單片風格的點睛之筆。“武王伐紂，天有異象”單片景箱的出彩，絕不僅是因為了然於心的展示內容、張弛有度的色彩對比、比例嚴控的空間組合，關鍵在於光影技術的加持。在單片景箱中精准控制燈光效果，模擬星象變化過程，突出清晨木星在中天的天象，體現星象對戰事勝敗的重要性。通過光影變幻，打造直擊感官的單片景箱，當參觀者走近展項，不僅可以直觀感受武王伐紂天空閃現彗星的異象，也將深入理解展覽背後的深層意義。

美感的顯著特徵，在於鮮明的形象性和強烈的感情特徵。符合美學要求的展示形式，很大程度上能夠引起參觀者濃厚的興趣。進行藝術創意時，往往需要足夠的耐心、信心與創造力，單片風格的體現正是展示設計不斷發揮藝術個性的證明，這為展覽美感的提升提供了更多可能性。

博越藝術與展覽在多次碰撞、交流中，以嚴謹的工作態度、精湛的藝術手法、獨特的審美意蘊，通過細緻研讀歷史文化、二次創意展示形式，對單片場景（景箱）進行有益探索，打造一個個經典展項——“武王伐紂”的天象之謎、莊嚴肅穆的“香榧祭祖”、盛況空前的成都集會、秩序混亂的通貨膨脹、何思敬的紅色人生、異彩紛呈的世博會、光影交錯的“奇幻森林”……，從展示形式上提升展覽在藝術上的感染力和吸引力，為參觀者營造生動有趣的觀展體驗。未來，博越藝術將站在行業發展的高度，以開闊的視野把握展示內容，以潛心的技藝詮釋展示風格，積極探索更具審美價值的展示形式，讓公眾成為真正的文化受益者。